對于很多舞蹈專業(yè)的考生來說，即興表演環(huán)節(jié)是比較頭疼考察項目，因為這個考試項目要求考生事先無準(zhǔn)備，再加上考試現(xiàn)場可能會比較緊張，于是很多考生會出現(xiàn)怯場等情況，這樣一來，考生就很難充分發(fā)揮自己的專業(yè)優(yōu)勢。 
星干線藝術(shù)學(xué)校舞蹈專業(yè)老師指出：對于舞蹈專業(yè)的考生來講，很多孩子都是從小學(xué)習(xí)舞蹈，很多年的勤學(xué)苦練最終匯聚在舞蹈藝考這一刻。所以，要是因為臨場發(fā)揮問題而沒有錄取將是非常遺憾的事情。而“即興舞蹈”考試通常是由考生隨機抽取一段樂曲，在未經(jīng)準(zhǔn)備的情況下根據(jù)音樂的節(jié)奏、內(nèi)容、風(fēng)格和形象等進行即興表演，力求用舞蹈準(zhǔn)確地表現(xiàn)音樂的內(nèi)涵以及自己對該音樂的理解。如何在最短時間內(nèi)較好地把握音樂完成考試，我們可以注意即興表演中的以下幾點問題并掌握相關(guān)的應(yīng)對技巧。
一、音樂的節(jié)奏
節(jié)奏可以說是音樂的骨架，是音樂的脈搏。在舞蹈的招生考試中，許多考生往往在自己準(zhǔn)備的舞蹈中并未暴露出太多節(jié)奏感方面的破綻，可是一到即興環(huán)節(jié)，問題就暴露無疑，很多的人完全不顧音樂的節(jié)奏，抓不住節(jié)奏重音，甚至有把三拍子的音樂跳成四拍子的。之所以造成這類問題的原因主要是由于考生在平常的練習(xí)中沒有留意傾聽和感受音樂的節(jié)奏，只是生搬硬套老師教給的動作，精力都放在了技術(shù)技巧上。長久下來，形成對音樂節(jié)奏的淡漠，最終導(dǎo)致節(jié)奏感的缺乏。
因此，考生在即興表演時要根據(jù)音樂來跳，不一定非得框在哪個舞種里，關(guān)鍵是當(dāng)你聽到音樂時，結(jié)合你已經(jīng)掌握的舞蹈功底，能夠自由隨意地抓住音樂要表達的主題（這個音樂讓你想起了什么），用你的肢體語言配合音樂一起詮釋，即興舞成功與否在于能否打動評委，其實任何舞蹈最關(guān)鍵的都在于感染力，而不是舞種，因此，不要在意外在的東西，要用心去感受音樂傳達的意境，然后用心去跳就可以了。
二、音樂的情感
音樂是以聲音來表達情感的聽覺藝術(shù)，舞蹈是以肢體來表現(xiàn)情感的視覺藝術(shù)。人們的同一種情感可以分別通過音樂或舞蹈這兩種不同的藝術(shù)形式進行表達。因此，從情感表達的角度，音樂與舞蹈是相互聯(lián)系，有時甚至是彼此相輔相成的。在即興舞蹈的考試中，許多考生或許是因為緊張或其他原因，在音樂響起后經(jīng)常不顧音樂所表達的特定情緒，而肆意起舞、胡編亂跳，有的甚至把即興舞蹈變成技巧展示，拼命做著空翻、大跳等各種高難度動作，令人啼笑皆非。其實考生在聽到音樂時不必急著起舞，可以先靜心體會一下音樂的意境和情感，然后盡量用不太復(fù)雜的動作把自己對音樂的理解表現(xiàn)出來即可。尤其是對于一些大家耳熟能詳，已形成固定情感模式的音樂，更要力求準(zhǔn)確，不可胡來。
三、音樂的風(fēng)格
不同的地區(qū)和民族都有自己獨特的文化背景和生活習(xí)慣，因此也就孕育出了他們各具特色的音樂和舞蹈。很多時候，音樂與舞蹈在風(fēng)格上是有著非常強的對應(yīng)性的，特定的舞蹈往往有特定的音樂與之相對應(yīng)。但在考試中，考生們卻常常忽視了特定音樂的風(fēng)格，不管播放的樂曲是蒙族的、藏族的、傣族的抑或是西班牙的，即興表演時幾乎都是自已熟悉和擅長的各種舞蹈動作及常見套路，給人一種風(fēng)馬牛不相及的感覺。有相當(dāng)?shù)目忌颈鎰e不出特定音樂的風(fēng)格與民族屬性。所以在平時盡可能地去了解不同民族的音樂風(fēng)格及特點，并留心觀察變些音樂與舞蹈之間的關(guān)系，十分必要。
 舞蹈專業(yè)藝考中的即興表演看似很隨意，是沒有準(zhǔn)備的，但考生所有的功夫都是在平時積累下的，成績好壞完全取決于考生的舞蹈修養(yǎng)和天份，并不是要刻意講究難度和技巧就能獲得高分。星干線藝術(shù)學(xué)校舞蹈專業(yè)老師指出考生只有通過肢體語言將情感傳遞給評委，讓他們理解你要表達的意思，讓他們認為你的肢體語言與音樂的意境是吻合的，如果他們很享受你的即興表演，就說明你成功了，很多時候，評委對音樂先有自己的看法的，他早就知道該如何表達，但出色的舞者會用自己的舞姿傳達出評委意想不到的效果，這時候，你的即興舞會帶給評委靈感，不成功才怪。