我們通常說的“演戲”是指演員的表演，而“拍戲”就需要用到演員的鏡頭感了！“上相”是被動技能，而鏡頭感是主動技能你戲拍的不好,有時候并不是你戲演得不好，而是你的鏡頭感差或是說你沒有鏡頭意識。鏡頭意識在影視拍攝中是必須要有的喲！簡單的說,鏡頭感就是指演員在生動自然表演的同時，眼睛余光能感受到鏡頭的位置，所做的表情、肢體語言能被鏡頭以最佳角度記錄。 　　大戲《窗戶上的尸體》

　　換而言之，鏡頭感是指演員能夠在攝影機有效拍攝范圍內(nèi)，能夠做到不露痕跡表演的藝術(shù)和技術(shù)的感覺，是影視演員成熟的標(biāo)志......

　　有的同學(xué)面對鏡頭都能輕松隨意、收放自如，畫面感充足流暢，有的同學(xué)一面對鏡頭就各種尷尬,面對鏡頭緊張其實很正常，但肢體動作和表情就會受到影響。

　　其實，“鏡頭感”的養(yǎng)成，沒你想的那么難，下面就來介紹幾種培養(yǎng)鏡頭感的方法

　　01、學(xué)會分析分鏡頭，去構(gòu)思自己的表演;不同景別鏡頭需要自己去揣摩不同的表演分寸和手段，熟悉攝影師不同的攝影技巧：推拉搖移、俯仰升降、長焦距、變焦距等;在表演中能掌握對攝影機拍攝的具體感受。

　　02、表演范圍，要注意所有的演繹都是在鏡頭限制范圍內(nèi),一定要找準(zhǔn)鏡頭的準(zhǔn)確方位,適應(yīng)特有的表演區(qū)。

　　03、注意細節(jié)，在全景拍攝的背景下，要注意形體動作的表現(xiàn)力，不用在局部多下功夫，在近景拍攝的背景下，就要注意把人物的面部表情演的傳神、自然、真實；只要全神貫注地把表演精力放在臉上······

　　04，停頓節(jié)奏，有的拍攝要求較高，需要在對話方面也要注意，在需要時可在對話中有所停頓，便于攝影機有時間做運動轉(zhuǎn)換或聚焦轉(zhuǎn)換等調(diào)整

　　05、多和導(dǎo)演、攝影師溝通，在拍攝中要和導(dǎo)演，攝影師多溝通互動，演員狀態(tài)好,攝影師拍攝也更加得心應(yīng)手,演員也要注意把控好眼神和神態(tài),更快融入拍攝的角色中。

　　培養(yǎng)鏡頭感，還要注意先治好你的"鏡頭尷尬癥"多照鏡子，訓(xùn)練自己的表情。經(jīng)常照鏡子還能提升自信，通過鏡子清楚地看到自己的臉，調(diào)整適合自己的表情和角度，練習(xí)舉手投足隨意自然，以最好的狀態(tài)呈現(xiàn)在畫面里。
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